台北曲藝團文教部

  撰文  大紅

原則與方向
1.由小而大: 先從現有的劇本去作小幅度修改，獲得成功後再擴大範圍
2.貼近生活: 真正圍繞在生活中的事物，才能容易引起共鳴
3.淺顯易懂: 如果社團裡有一個人第一次聽不會笑，就是不及格

 撰文  大紅

要讓一場演出順利，檢場的工作非常重要。好的檢場能讓觀眾和演員不受影響的觀賞一場演出。劇場裡有「技排」（技術排練），專門排練燈光、音效和檢場。

但在相聲裡，對於舞台的燈光、音效、布景變化比較不要求，相對地，檢場工作也比較輕鬆，但對演出的影響程度是一樣的。可惜大部分檢場都是跑龍套的，也沒有什麼經驗傳承，大家都是「作中學」，學成了也擺脫檢場的身份，又換一批新人來繼續摸索。

我也擺脫檢場身份很多年了，最近因緣際會又重溫一次，感覺我該利用這機會把相關的經驗寫下來，往後有需要的人，可以減少一些冤枉路。

我把檢場的任務簡單分為三部分：

 撰文  大紅

過去在學校相聲社，一方面自己學習，一方面也帶著學弟妹。看了不少人初次登台，有人進步有人原地踏步，我提點我的觀察與想法，與大家分享。演出相聲前，該有些什麼準備工作，才能把一段節目說好。

1.確立目標：

每次演出都有一個原因，例如學校的活動，外面廠商希望安排的節目，還是自己社團的成果發表。每次演出都有不同的目標，不同目標就要選不同主題的段子，才能切合彼此的需要。

 撰文 大紅

相聲表演中，有一種技巧，稱為灌口。所謂灌口，是將要論述的事物，由一位演員說出來，其中沒有太多的對話，觀眾和舞台上的其他演員，都是聽主說者一人發言。

近來有「灌口」用字是否正確的爭議，本文為討論此事而作。

「灌口」這樣的稱呼，來自江湖春點。江湖春點，簡單的說，就是江湖術語，江湖黑話。過去藝人常用春點溝通，外人難以理解其中的意涵。不難理解為什麼江湖人會用春點溝通，一來有其必要，現代的專業術語，也是這樣形成，專業間的溝通透過術語會更容易達到目的。二來是為了保護江湖藝人，不希望彼此間的溝通被外人聽懂，進而瞭解行業的秘密，藝人吃飯的傢伙就要保不住。

俗話說「江湖一點訣，戳破不值錢」，又有「寧捨一錠金，不捨一句春」的說法，正說明跑江湖討生活不容易的地方，也說明江湖春點不能隨意外洩的道理。

 撰文  大紅

__言論自由與相聲後續

前一篇談到，在言論自由的狀況下，與其在內容下功夫，不如增加演員自身的基本功，在娛樂性上面下功夫。一段「好笑」的相聲，才是好相聲。

除了技巧以外，內容也相當重要，光有逗樂的技巧，沒有好的內容，成就不了經典段子。傳統段子裡面很多臭活，例如叫對方爸爸佔便宜，打人、模仿身體有殘疾的，暗諷對方家裡面是妓院的，這類都是格調不高，但是很好笑的包袱。從國外傳入，被演爛的「誰在一壘」從頭到尾都是一樣的包袱，仔細想想，很無聊，但是第一次看挺可樂。

前一篇文章談到一段相聲必須讓觀眾樂，在這個大前提下，再去討論怎麼讓觀眾樂，提升包袱的格調。下面就來談談內容的部份。

 撰文  大紅

台灣人享有很大的言論自由，不管什麼樣的想法，都能說出來，不必擔心會被當局壓制。唯一要擔心的是被批評的對象，是不是會認為在誹謗。

對相聲來說，言論自由意味著有豐富的題材可以講，不管什麼樣的內容，相聲演員都能夠做為表演的內容，包括政治、社會、宗教、經濟、名人、八卦的。演員要自己取捨適當的內容，組成包袱演出。

反過來說，也因為言論自由，什麼樣的題材，電視、報紙、廣播都會有人說，沒必要特別由相聲演員來說。對觀眾來說，我來聽節目，如果內容和電視、報紙、廣播類似，那麼這場節目也沒有太特別的地方。比方說批評時政，每天晚上都有政論節目在批評，有何必多一段相聲來說一樣的事情呢？又例如每天都有全民最大黨，對於政治現象也從另一個角度做出犀利的嘲諷。又例如說各類八卦，每週三出版的壹週刊，都是當天電視新聞的主打，相聲演員又能擷取到什麼觀眾不知道的呢？

每天的報紙都有評論，對某類議題特別關心的人，也能在網際網路找到特殊話題的部落格、論壇。觀眾的口味越來越小眾，相聲演員，還有什麼話題是大家都喜歡的呢？

  撰文  大紅

相聲的目的在於引人發笑，如何讓台下的觀眾開懷大笑，這是每位表演相聲的演員所關心的。引人發笑的笑料稱為「包袱」。包袱要怎麼使，怎麼才使得好，也是每位表演相聲的演員所要研究的。我認為，包袱落地能不能響，可以分為兩方面來看。

一個是「文化因素」。這是演員和觀眾所共同擁有的。台上的演員和台下的觀眾處在同一個時空，他們擁有共同的記憶、價值觀、生活背景，還有「新聞」，這些東西是台上台下能互相共鳴的主要原因。把最近的新聞、時事擺在包袱裡，效果都會很好，道理在此。

一個是「技術因素」。這是演員本身「說笑話」的功力如何。一個可笑的事情，用何種方法呈現，才能讓台下的觀眾看的最舒服，笑得最大聲，是每位演員一直要鑽研的。

要講好一段相聲，就應該從這兩方面去研究。在技術方面，可以先從幾塊傳統活去感受。許多傳統活都是從「人性」的基本面去找包袱，歷久彌新，只要方法對了就能響。演員可以再一次一次的實踐當中，慢慢感受「使包袱」的節奏要如何掌握，慢慢去體會怎麼掌握尺寸，怎麼「拆洗」，怎麼消化別人的東西便自己的特色。自己的特點在哪，走什麼路子適合自己。

  撰文  大紅

前些日子，得到消息說北曲的教學部要成立自己的網站，還滿驚訝的。一般來說，劇團教學部的網站，都是在劇團的官網下面，很少聽說自己部門作一個官方網站的。

後來想想也就明白了。教學部都在教小朋友，和這些小朋友互動，非得用一個它們熟悉的界面不可。總不能為了和小朋友有密切互動，把北曲官網的形象也犧牲了。教學部的網站架設在pixnet上，很方便的一個平台。這個平台裡也有許多著名的部落客，相信這個平台對於年輕一輩來說很親切，以小朋友為主要對象教學部，架設在這裡很適合。

北曲教學部的面子也挺大，剛剛稍微一看，北曲的固定班底不說。有幾位台灣相聲界的名人也在這裡幫忙寫文章，看來北曲教學部的對象不只是小朋友，連資深相聲迷都得說「受教了」，就不知道教學部教出來的小朋友看到這些文章，有甚麼反應。

  撰文  大紅

很多人喜歡相聲，也想講相聲，想利用一些機會來說相聲。

但不知道怎麼寫一個相聲劇本，我試著提出一個簡便的方法，讓想要寫相聲劇本的人，有一個簡單的方向和範本。

創作相聲劇本，常遇到兩個問題，一個是「不好笑」，另一個是「沒有相聲的感覺」要如何把想要表達的內容（例如畢業典禮、餐廳開幕、產品介紹）變成一段好的相聲劇本呢？

「沒有相聲的感覺」比較容易解決，利用「貫口」和「子母哏」的技巧，很快就能產生相聲的感覺。所謂「貫口」就是把同類的東西擺在一起，一口氣唸完，效果不錯。例如藥學系的新生說明會，要介紹系所的課程，就可以把「有機、分析、普動、普植、普化、分析藥理、藥劑、藥化、生藥、中藥、藥分、藥倫、臨藥、調劑還有最後的半年實習」一口氣念出來。只要掌握好念的抑揚頓挫，能夠引人注意，也會有掌聲。不過這種方法麻煩在要表演的人須要比較多的練習。